Выставка Manus x Machina: мода в век технологий

Институт костюма, который существует в рамках Metropoliten Museum of Art (подробно о нем мы рассказывали здесь) представляет свою новую выставку — «Manus x Machina: мода в век технологий», в рамках которой все зрители смогут взглянуть на свой гардероб по-новому и переосмыслить множество моментов своей жизни. 

Летом 2016 года институт костюма исследует взаимоотношения дизайнеров одежды и их производителей, а также сами механизмы изготовления костюма. Речь в выставке, конечно, идет о высокой моде, но часть внимания уделяется и готовым костюмам, так называемым прет-а-порте.

На выставке в музее Metropoliten представлены более 170 ансамблей одежды, которые были изготовлены и сконструированы с начала XX века и до начала века нынешнего. Множество предметов гардероба, представленных там были изготовлены еще в конце XIX века, до изобретения швейной машинки.

Таким образом слово Manus, представленное в названии выставки обозначает ничто иное, как ручные методы изготовления костюма, которые использовались во времена, когда автоматические механизмы были еще неизвестны человечеству.

Одной из самых важных мыслей, которая находится в основе нового выставочного проекта — это необратимые изменения, которые были как плохие, так и хорошие — в момент появления машинного способа изготовления костюма. Что может дать миру красоты машина, способна ли она помочь творцу в преображении не всегда привлекательной реальности?

Выставка словно исследует феномен появления массового производства одежды, предоставляя зрителю большое количество новых и очень интересных фактов, которые помогают представить изготовление одежды как сложный и творческий процесс.

Еще одной плоскостью, в которой можно изучать эту выставку является взаимодействие терминов «одежда от кутюр» и «масс-маркет». Для современного человека, который чаще не имеет возможности использовать одежду от кутюр на постоянной основе, эта выставка предоставляет как теоретические обоснования появления этих терминов, так и фактическое или иллюстративное доказательство.

В рамках выставки все зрители смогут не только проследить историю развития моды и её трансформацию, но и насладиться потрясающими образцами моды от кутюр, такими как, например свадебное платье от Карла Лагерфельда (Karl Lagerfeld), которое является великолепным примером прекрасного сочетания ручного труда с машинным в момент изготовления такого исторически важного для любой женщины платья.

Выставка музея MET способна обрадовать абсолютно любую поклонницу прекрасной одежды и даже воодушевить человека, который до этого дня был абсолютно далек от мира моды. Такая одежда, которая представлена на этой выставке способна одновременно вдохновлять, рождать в сознании новые мечты и, конечно же, заполнять окружающий мир блистательной красотой.

Рядом со свадебным платьем от Карла Лагерфельда, которое было создано для дома моды CHANEL, Вы сможете увидеть не менее потрясающее платье, которое в определенных кругах уже стало легендарным — платье невесты с ручной вышивкой, создателем которого стал Раф Симонс (Raf Simons)  для дома моды Dior. В пространстве выставки также представлены уникальные платья легендарного Джона Гальяно (John Galliano), драпировки которого поражают своей мягкостью.

«Пожалуй, с самого начала это была выставка о дизайнерах и для дизайнеров. Выставка о технологиях изготовления красоты, о ноу-хау, о времени. Пожалуй, больше всего в этой выставке меня удивила и до сих пор удивляет тишина, в которой все это происходит.» — Альбер Эльбас (Alber Elbaz), дизайнер, куратор. 

Масштабная выставка, которая дает каждому зрителю возможность увидеть самую «высокую» моду из всех возможных вариантов, поразмышлять над наличием или же отсутствием красоты в современной обыденности и, возможно, сменить свою любимую марку одежды.

Выставка будет доступна для просмотра до 14 августа. 

Читайте Афишу — будьте в эпицентре событий!