В эти выходные один из самых интересных центров современного искусства MoMA P.S. 1 представит масштабную выставку берлинской художницы Катарины Гроссе на пляже Rockaway. О том, что можно будет там увидеть, а также о причинах популярности паблик-арта — рассказывает Афиша.
Паблик-арт (public-art) — это одно из самых популярных направлений в актуальном искусстве, отличительной чертой которого является его местонахождение. Это искусство в виде скульптур, инсталляций и многих других жанров выходит в городское пространство и существует там вместе с его жителями. Такое «публичное» искусство создается, в первую очередь, для зрителей, которые с неохотой заходят в музеи. Множество художников и творцов по всему миру стараются взаимодействовать со средой, предоставлять новым зрителям возможность пообщаться с произведением в комфортной для них среде.
Паблик-арт — это огромное течение в современном искусстве, в его рамках могут существовать не только памятники и скульптуры, но и театральные постановки, поэтические перформансы, инсталляции и многие другие жанровые и стилистические варианты искусства.
Как правило, художники, которые выбирают уличное пространство стараются использовать весь масштаб этого пространства, поэтому эти произведения часто поражают жителей своими размерами размахом.
«Public Art всегда было, есть и, возможно, будет спорной территорией, потому что оно отражает реальные противоречия, внедренные в нашу общественную жизнь.» — Элеонора Хартни, «City Art: New York’s Percent for the Art Program», 2005
Паблик-арт сегодня является очень популярным направлением в искусстве, в одном из своих материалов Афиша уже рассказывала о популярном французском художнике JR.
В эти выходные музей MoMA PS 1 приглашает всех жителей Нью-Йорка на пляж Rockaway, где состоится открытие выставки современной художницы из Берлина — Катарины Гроссе. Авторский взгляд и стиль художницы можно назвать «абстрактым сюрреализмом», в рамках которого трехмерные и масштабные «картины» Гроссе существуют вместе со зрителем.
Творчество Катарины Гроссе поможет зрителям ощутить взаимосвязь городской и урбанистической реальности, пространства и живописи. Её инсталляции напоминают огромные картины, содержание которых мы просто не может увидеть, потому что находимся внутри.
Популярность и мировая известность пришла к Катарине Гроссе благодаря её масштабным проектам, которые она реализовывала в пространствах офисов, вокзалов и других больших по площади поверхностей, работать с которыми действительно сложно.
Одной из основных идей творчества Гроссе является свобода живописи. Её масштабные и очень часто большие по площади проекты благодаря использованию специальных техник распыления красок предоставляют живописи новую жизнь, словно выпуская её за пределы холста.
Для художницы самым важным является сам процесс взаимодействия со средой и свежий взгляд, который она способна подарить своим зрителям.
«По-моему, мы недооцениваем значение того, что не поддается материализации. Невидимое предоставляет нам массу возможностей. Следовательно, здесь необходимо искусство.»— говорит Катарина.
Для всех, кто сомневается в силе и наполненности современного искусства, для всех, кому не хочется идти в музей, для всех, кто до сих пор думает, что искусство — это скучно и не всегда понятно — посещение этой импровизированной выставки может стать открытием второго дыхания.
Яркие, честные, очень эмоциональные и масштабные, работы Катарины Гроссе — это в том числе воплощение всеобъемлющей силы искусства и красоты, которая способна жить в каждом из нас, стоит только посмотреть на мир с другой стороны. Этот взгляд способен Вас не только удивить, но и порадовать.
Инсталляции Катарины Гроссе будут доступны для просмотра с 4 июля до Дня Благодарения.
Читайте Афишу — будьте в эпицентре событий!