Публичное искусство во многом формирует вид Нью-Йорка, ведь этот город невозможно представить без постоянно меняющихся арт-инсталляций.
Парад коров
С 18 августа по 30 сентября 2021 года God’s Love We Deliver проводит CowParade. «Парад коров», известный как одно из крупнейших и наиболее успешных мероприятий в области общественного искусства в мире, с 1999 года проводится более чем на 80 площадках. Мероприятие представляет собой серию красочно оформленных скульптур коров, выставленных для всеобщего обозрения. За эти годы было создано около 5000 коров, которых увидели более 250 миллионов человек. По окончании каждого мероприятия коровы выставляются на аукцион, а прибыль раздается благотворительным организациям по всему миру. За последние 22 года CowParade собрала более 30 миллионов долларов.
В этом году в Нью-Йорке скульптуры коров будут размещены на восьми «пастбищах» в пяти районах города. К таким местам относятся Industry City, Hudson Yards, New York Hall of Science, Bronx Community College, National Lighthouse Museum, Rockaway Beach, Macy’s на 34-й улице и Bloomingdale’s на 59-й улице. Коровы будут проданы на Heritage Auctions.
Endangered Fossils в парке Flushing Meadows Corona
До 10 августа 2022 года Endangered Fossils (Исчезающие окаменелости) Джудит Модрак будут выставлены в парке Flushing Meadows Corona в Квинсе. Это серия скульптур, которые представляют собой воображаемые археологические раскопки окаменелостей штата Нью-Йорк. Вдохновением для создания скульптур послужили трилобиты, брахиоподы и морские лилии, появившиеся в девонский период 400 миллионов лет назад, которые сегодня можно узнать по их сходству с современными крабами, моллюсками и морскими звездами. Каждая скульптура побуждает зрителей задуматься об истоках нашей экосистемы.
Как пишет Модрак в своем заявлении: «Более широкая концепция во многом была связана с летописью окаменелостей в свете катастрофического изменения климата, которое приводит к трагическому вымиранию многих видов, окаменелости даже находятся под угрозой исчезновения, поскольку некоторые виды могут не оставлять следов, которые могли бы оставить. Endangered Fossils — это дань уважения нашей любимой Матери-Земле в критическое время, требующее немедленного внимания».
СРОЧНО! Группа АФИША Экспресс-Новости в WhatsApp. Будь в курсе событий! https://chat.whatsapp.com/L4gO12FiK8t268wMtK7PN1
SHARE в Рокфеллер-центре
Снаружи Рокфеллер-центра стоит новая 18-футовая бронзовая скульптура SHARE, которую можно будет увидеть до 8 октября 2021 года. SHARE, созданная известным уличным художником KAWS, состоит из двух отдельных частей, названных COMPANION и BFF. Первая часть скульптуры, КОМПАНЬОН, имеет внешний вид, вдохновленный Микки Маусом, с фирменными штанами и туфлями персонажа. Однако вместо того, чтобы просто вызывать чувство счастья и детского удивления, которое обычно ассоциируется со звездой Диснея, в дизайне COMPANION заложена скрытая угроза. Знак «x» над глазами скульптуры, который обычно используется для обозначения смерти, вызывает чувство страха и изоляции. Это еще больше усиливается серым цветом скульптуры и отсутствием улыбки. Напротив, BFF — розовая пушистая подделка Элмо, зажатая в руках COMPANION — напоминает зрителям о комфорте, которого они ищут в своей повседневной жизни.
Possible World в Midnight Moment на Таймс-сквер
В сентябре Times Square Arts представит «Possible World» Эзры Вубе. Раскрашенная анимация станет частью серии Times Square Arts Midnight Moment, которая будет транслироваться на 75 электронных рекламных щитах по всей Таймс-сквер с 11:57 вечера до 12:00 ночи каждый день. Possible World был создан в рамках серии короткометражных фильмов Fast Forward — Little Sun, в которых исследуются мечты пяти художников о возрожденном мире. Эту инсталляцию художница создала, вдохновленная интервью, проведенными более чем с 100 людьми со всей Эфиопии. Possible World показывает желание воплотить в жизнь мечты этих людей о более устойчивом мире. Для зрителей инсталляция также предлагает подумать о том, как может выглядеть более устойчивый Нью-Йорк.
По словам Вубе, она «выросла в стране, где более 80% средств к существованию зависит от сельского хозяйства — в основном неорошаемого, — и социально-экономическая зависимость чрезвычайно уязвима перед быстрым изменением климата, с которым мы сталкиваемся. Поэтому я решила исследовать этот предмет как средство исследования и изучения этих условий, а также для совместного диалога о возможных решениях. Меня вдохновляет создание работы через участие сообщества, где голоса отдельных людей могут стать потенциальным катализатором действий по развитию устойчивого мира».
СРОЧНО! Группа АФИША Экспресс-Новости в WhatsApp. Будь в курсе событий! https://chat.whatsapp.com/L4gO12FiK8t268wMtK7PN1
Фестиваль Photoville
Фестиваль Photoville возвращается в Нью-Йорк, чтобы отметить его 10-летие. Photoville — это некоммерческая организация из Нью-Йорка, основанная в 2011 году в Бруклине, которая стремится способствовать более широкому пониманию и расширению доступа к искусству фотографии. В частности, Photoville работает над активизацией общественных пространств с целью дать визуальным рассказчикам возможность рассказать свои истории, а зрителям — возможность расширить свои взгляды на художественное поле.
В этом году, 18 сентября, фестиваль Photoville вернется в Нью-Йорк на свое 10-летие. Он будет включать в себя виртуальные онлайн-рассказы, выступления художников, семинары, демонстрации, образовательные программы, общественные программы и выставки под открытым небом в парках и общественных местах. Одна выставка на фестивале будет называться «Женщины перед лицом истории». Она создана, чтобы продемонстрировать сложную историю избирательного права в Америке. Вторая выставка, включенная в программу, это «Знаки вашей личности» — подборка портретов коренных американцев, коренных жителей Аляски и коренных гавайцев, переживших систему школ-интернатов правительства США. Фестиваль продлится до 1 декабря 2021 года.
«Не трогай мои волосы» Мориса Харриса в Рокфеллер-центре
Рокфеллер-центр и Art Production Fund продолжат сотрудничество Art in Focus, представив публичную арт-инсталляцию лос-анджелесского художника-флориста, фотографа и основателя Bloom & Plume Мориса Харриса. С 7 сентября в Рокфеллер-центре будет выставлена серия фотографий, которые в основном взяты из книг Харриса Shades of Blackness Vol. 2 #untouched #nofilter #naturalopulence и Shades of Blackness Vol. 3 Don’t Touch My Hair. Обе серии направлены на исследование того, как цветные люди находят свою красоту и свободу действий.
Пустые цветочные рамки рядом с изображениями также заставят зрителей задуматься о себе в рамках инсталляции. Эта часть инсталляции будет расположена на 10, 30 и 50 Rockefeller Plaza, уровнях улицы и вестибюлей 45 Rockefeller Plaza, а также за пределами Rockefeller Plaza. Кроме того, смешанная часть инсталляции будет размещена в витринах вестибюля на Рокфеллер Плаза 45. В нем будет выставлено фото племянницы Харриса Элис, которую художник считает своей музой. Создавая полноразмерные портреты Элис среди пышной листвы, Харрис надеется переосмыслить черную атмосферу и продемонстрировать мир, в котором не существует насилия, обычно применяемого к цветным женщинам.
СРОЧНО! Группа АФИША Экспресс-Новости в WhatsApp. Будь в курсе событий! https://chat.whatsapp.com/L4gO12FiK8t268wMtK7PN1